Мебель цвета орех – 110 фото оптимальных сочетаний насыщенного цвета и современных тенденций в дизайне

Итальянский орех в интерьере сочетание цвета

Цвет итальянский орех

Итальянский орех – это наиболее популярный оттенок, который применяется для производства мебели. Большей популярностью он пользуется в нашей стране, чем на Западе.

У данного цвета немало характеристик, он:

  • густой;
  • насыщенный;
  • мягкий;
  • сочный;
  • полный красок;
  • богатый.

Текстура древесины необычайно роскошна. Ей характерны четкие линии, плавные переходы. Это придает интерьеру изысканность, особый шарм, уют.

Оттенок итальянский орех – это превосходное решение для поклонников классики в интерьере. Цвет прекрасен, но необходимо правильно подбирать под него мебель, стены, напольное покрытие, чтобы помещение выглядело элегантным, а не безвкусным, аляповатым, пресным.


Сочетание ореха с другими цветами и оттенками

Выбирая мебель под орех, уделите должное внимание сочетанию цветов. Так комбинирование ореховой мебели с красным, оранжевым или сиреневым цветами придаст интерьеру экстравагантности. Если же предпочитаете классическое английское направление в декоре, то сочетайте орех с синими, бордовыми и бутылочно-зелёными тонами.

Холодные ореховые оттенки лучше смотрятся с белым, голубым, салатовым, а тёплые – с кремовым, жёлтым, васильковым и цветом хаки.

Сочетание ореха и бука будет смотреться весьма экзотично. К такому тандему лучше подбирать обои серого цвета.

Для мягких кресел и дивана выбирайте светло-песочные тона. Шкафы и книжные стеллажи орехового цвета будут хорошо гармонировать с журнальным столиком под бук.

Какие бывают оттенки?

Спектр оттенков итальянского ореха широк. Для него характерна коричневая палитра с медово-золотым, янтарным и красным. На этом фоне будут прекрасно видны прожилки. Эта особенность способна придать насыщенность, объем и фактурность.

Палитра цвета орех имеет немало оттенков:

  • светлый миланский орех;
  • пекан;
  • янтарный;
  • миндальный;
  • карамель;
  • молочный шоколад;
  • какао;
  • темный;
  • медь;
  • персик;
  • кокуа.

Разнообразие оттенков дает возможность сочетать с итальянским орехом разные цвета, воплощать в интерьере разнообразные фантазии и творческие идеи.

Ореховые оттенки в интерьере

Мебель орех отличается коричневым цветом с красноватым или сероватым оттенком. На таком фоне хорошо видны тёмные прожилки, за счёт чего материал смотрится объёмно и фактурно. Орех имеет много разновидностей:

  • итальянский;
  • грецкий;
  • миланский;
  • бразильский;
  • испанский;
  • американский;
  • орех пекан.

Дизайнеры чаще всего классифицируют всю ореховую мебель в соответствие с оттенком: красная, золотая, тёмная и светлая.

Мебель, двери, паркет в ореховой гамме широко представлены сегодня на рынке. Однако мало кто задумывается над тем, как соединить данный материал с другими элементами интерьера.

Коричнево-медовые оттенки ореха отлично вписываются в любой стиль интерьера. Современные тенденции в оформлении кухни или столовой хорошо принимают природную теплоту ореха, на фоне которого прекрасно контрастируют глянцевые фасады, нержавеющая сталь бытовых приборов, стеклянные поверхности и встроенная подсветка.

Используя тёмные, глубокие оттенки орехового массива, можно добиться визуального расширения пространства и большей высоты потолков в комнате. Однако с этой целью следует выбирать невысокие предметы мебели (комоды и другие модульные варианты) в сочетании со светлой отделкой стен и белоснежными потолками.

Ореховая мебель предполагает, что именно данный оттенок станет доминирующим при оформлении помещения. Это значит, что тёплые и светлые оттенки коричневого должны быть отмечены не только в мебели, но и в напольном покрытии, а также в текстиле. Кроме того, позаботьтесь о дополнительном освещении, чтобы не допустить блёклого и мрачного вида комнаты.

Сочетание с цветом обоев

Рассмотрим, как сочетается цвет итальянский орех с разными оттенками обоев. Стоит подбирать под мебель, изготовленную в этой цветовой гамме, обои с оттенком:

  • желтого песка;
  • колосков пшеницы;
  • соломы;
  • цвета шампанского;
  • ванили.

Интерьер будет мягким, нежным, расслабляющим. Помещение визуально станет светлее и просторнее.

Бежевые и золотистые оттенки – это фавориты обоев, которые великолепно гармонируют с цветом мебели итальянский орех.

Помимо этого стоит отдавать предпочтение стенам в кремовой и молочной палитре, хаки. Эти оттенки дают возможность поиграть цветами, проявить творческие способности. Если интерьер покажется скучным, добавляем несколько ярких аксессуаров, а также элементов в теплых бежевых тонах.

Цвет итальянский орех отлично сочетаться с обоями, окрашенными в травяные, светло-зеленые оттенки. Зеленая палитра позволит освежить комнату, сделает ее яркой, насыщенной, сочной. Особенно великолепно подойдет цвет зеленых яблок, фисташковый и салатный, оттенок лайм, мускатный, росы на листе, кувшинки, цикорий, сельдерей и другие.

При покупке обоев под цвет мебели итальянский орех необходимо соблюдать правило: если орех темного оттенка, стены должны быть в более светлых тонах, чтобы комната не была мрачной.

Холодную гамму обоев с орехом использовать не желательно, это будет выглядеть слишком бледно, скучно, невыразительно. Подобное замечание относится не только к обоям, но и ко всем предметам интерьера.

Сочетание ореха с другими цветами в интерьере

Оттенки темного меда, характерные для ореха, отлично подходят для любых интерьеров. Даже современные стили с их блеском стеклянных поверхностей и зеркал, глянцевыми фасадами и металлической фурнитурой не могут отказаться от мебели цвета орех. Если она есть в интерьере, значит нужно поддержать ее коричневыми оттенками в отделке стен и пола, а также в декоративном текстиле и шторах.

Читайте также:
Каталог диванов ИКЕА с фото. Описание и виды диванов от Икеа

Для того чтобы сделать интерьер более экспрессивным, стоит добавить к ореху алого, сиреневого или рубинового цвета, а также несколько оранжевых акцентов. Если же нужно оживить сдержанный английский интерьер, то можно без колебаний ввести в палитру темно-красные и насыщенные зеленые оттенки.

С сероватым орехом гармонично сочетаются белые, салатовые и голубые тона, с теплым коричневым — хаки, сливочный, охра и индиго, а также изделия и декор из яблони. К светлым оттенкам — миланскому или золотому — можно добавить пастельные цвета, розовые и фиолетовые.

Для какой мебели чаще всего используется?

В основном цвет мебели итальянский орех используется для изготовления гарнитуров в гостиную и спальную комнату, для кухни, кабинета. В детских комнатах мебель подобного цвета не применяют, потому что он утяжеляет интерьер.

Итальянский орех в гостиной больше всего привлекает к себе внимание. Особенно выигрышно смотрятся шкафы, журнальные столики, а также кресла, тумбочки. Это предметы облагораживают интерьер, делают его изысканным.

В ванной тумба под раковину.

Деревянная мебель в уголке комнаты.

В кухне орех используют для изготовления столешниц, кухонного гарнитура, столов. Сочетается оттенок с ламинатом или кафелем светло-кофейной гаммы, что позволяет сделать комнату светлой и просторной.

В спальне чаще всего применяют для изготовления тумбочек, туалетного столика, шкафов, кроватей, стульев. Для насыщенности можно сделать яркий акцент на предметах интерьера, чтобы разнообразить мягкую атмосферу.

В кабинете в цвете орех чаще всего присутствуют в шкафах, полках, столах, креслах. Преимущество отдают темным и бежевым тонам.

Цвет итальянский орех используют для изготовления дверей. Они вписываются в любой интерьер, подобранный в светлой палитре, мягкой и нежной гамме.

В заключении, подводя итог, отметим, что цвет итальянский орех положительно сказывается на эмоциональном состоянии людей, которые находятся в помещении. Он зарядит бодростью и позитивной энергетикой, поднимет настроение.

Светло-желтый оттенок поможет скорректировать недостаточное освещение комнаты, а темный и коричневый, придаст интерьеру благородство, особую роскошь. Нейтральные и светлые тона создадут уют и гармонию. Итальянский орех является самодостаточным цветом, который всегда выигрышно и гармонично смотрится в любом помещении, дизайне интерьера.


Стол и столик в цвете «Итальянский орех»


Столешница на кухонном острове в цвете «Итальянский орех»

Варианты декорирования ореховых дверей

Красивый ореховый цвет отлично смотрится как в глухих дверных полотнах, так и в полотнах с разного рода вставками. Особенно красиво выглядят вставки из белого матового стекла. Производители предлагают варианты с прямоугольными и фигурными вставками, украшенными цветочным, геометрическим орнаментом. Вариант со вставкой из матового стекла на фото.

См. также: Дизайн интерьера

Выбор вида декоративного оформления дверного полотна зависит не только от вкусовых предпочтений, но также от особенностей помещения. Для офисов оптимальным вариантом являются глухие дверные конструкции или конструкции с вставками простой геометрической формы без лишнего декора. Для спален предпочтительнее решения без элементов стекла, так как они пропускают свет и могут стать помехой ночью. В гостиной отлично смотрятся все варианты дверных полотен, но особенно со вставками из витражей.

Объемные картины своими руками: ткани, бумага, крупы, природные материалы

Немного истории и современные направления

Исторически так сложилось, что во многих странах мастерицы изготавливали из остатков нитей, кусочков ткани, дощечек, и того, что было под рукой, предметы, украшавшие собой стены. В Японии зародились осиэ и кинусайга, Северная Америка и Англия подарили миру пэчворк и квилтинг, русским вариантом стала лоскутная (или ситцевая) мозаика. Экономные и бережливые хозяйки во всем мире не могли допустить того, чтобы выбрасывать недешёвую по тем временам ткань, и её пускали в дело, создавая предметы обихода, одежду и рукотворные шедевры.

Преимущества и доступность для самовыражения

Преимущества подобного вида рукотворного творчества очевидны:

  • экономично, так как материалы есть в каждом доме;
  • практично, потому что используется то, что зачастую идет на выброс;
  • доступно по исполнению даже для начинающих мастериц;
  • долговечно;
  • оригинально;
  • уникально;
  • красиво.

Помимо перечисленного, такое творчество замечательный вариант для самовыражения и реализации своих фантазий, совместной работы с детьми, а также развития у них творческого воображения, усидчивости и умения работать с тканью.

Лоскутная техника для начинающих

Узор можно создавать на основе одной повторяющейся фигуры, для чего для каждой детали вырезают бумажные шаблоны и приметывают к нему лоскут. Припуск для шва заворачивают за край и еще раз приметывают. Это традиционная английская техника.
Известна и техника пэчворка из полос. От предыдущего варианта она отличается тем, что фрагменты собирают в полосы, потом их соединяют в полотно. Блочная техника удобны тем, что лоскуты сшивают сразу на машинке.

Читайте также:
Коричневые обои в интерьере: виды, дизайн, сочетание с другими цветами, шторами, мебелью

В крейзи-пэчворке лоскуты нашивают по типу аппликации: отдельные лоскуты произвольной формы красиво накладывают на полотно и пришивают. Прихватки, покрывала, чехлы выходят двухслойные.



Простые шаги к созданию собственных шедевров

Любая картина для начала должна быть оформлена в идею, то есть вы четко должны себе представлять, что хотите получить в итоге. Она может быть подсмотрена в интернете, либо будет сделан самостоятельный набросок, если есть способности к рисованию, или же это будет распечатанная схема будущей картины.

Следующим шагом является подбор материала, исходя из вашей задумки. Подбираем цветовую гамму и фактуру лоскутов ткани. Желательно, чтобы ткань не сильно растягивалась, во избежание деформации, и её края не осыпались. Если это картина в технике пэчворк или квилтинг, то и нитками в тон, синтепон или другой материал, который будет использоваться для придания объема. Если картина будет в технике кинусайга, то запасаемся пенопластом. Обязательны такие инструменты, как ножницы, линейка, иголка, копирка, канцелярский нож. Также могут понадобиться деревянные рамы, степлер, гвоздики, клей.

Идеи самодельных картин из ткани — мастер-классы

Рассмотрим особенности некоторых вариантов таких картин.

Самая элементарная идея – это подобрать интересную по структуре и рисунку ткань, и оформить её в рамку, или же натянуть на каркас. Затраты времени и средств минимальны, а результатом может стать яркий цветовой акцент в нужном месте, или же целая композиция из таких простых и фактурных решений в стиле минимализма.

Нам понадобятся целый кусок материала, подрамник (рамка), ножницы, обычный мебельный степлер, молоточек и мелкие гвоздики.

Самое основное – это правильно подготовить ткань, определиться с её размером (она должна быть на несколько сантиметров больше со всех сторон подрамника). Её необходимо хорошо разгладить, чтобы на картине не было «пузырей» и мятой ткани. Ткань укладывается лицевой стороной на твердую поверхность. С изнаночной стороны прикладываем деревянный подрамник, оставляя равное количество ткани за его пределами. Потом материал подворачивается (во избежание осыпания) и заводится за планку, после чего фиксируется степлером. Та же операция проделывается с противоположной стороны. В первую очередь ткань крепится в углах и центре реек рамки, а потом равномерно натягивается по всему периметру. Наша картина закончена и может занять приготовленное для неё место.

Более интересный вариант – пэчворк

На основе предыдущего варианта можно исполнить картину в данной технике. Только на уже готовое основание на рамке необходимо будет нашить лоскутки, соединенные между собой вручную или же на машинке. Кусочки подбираются по совместимости фактур и цвета, из них вырезаются квадраты, прямоугольники, полоски. Рисунки в традиционном английском пэчворке отличаются геометричностью форм, что позволяет собирать из лоскутов ткани мозаичное панно на основе различного орнамента, или же на основе цветовой гаммы исходного материала создать целую картину из геометрических фигур. Также возможно объединение фрагментов не иголкой и нитками, а связывание их между собой вязальным крючком и пряжей.

  1. Продумываем композицию будущей картины.
  2. Подбираем ткань для основы и лоскутки, отвечающие цветовой гамме нашей идеи и схожие между собой по фактуре.
  3. Основу хорошо разглаживаем и натягиваем на рамку, плотно фиксируя степлером со всех сторон, следя за тем, чтобы не было провисания и перекосов, и регулируя натяжение полотна.
  4. Намечаем контуры будущей картины мелом на основе.
  5. Вырезаем ножницами из кусочков ткани фрагменты подходящего размера. Складываем их между собой и пришиваем их друг к другу нитками удобным для вас способом. Можно связать их между собой крючком. Лишнюю ткань обрезаем.
  6. Готовые детали композиции хорошо отглаживаем утюгом и аккуратно пришиваем к основе
  7. Любуемся на результат своих трудов.

Японский вариант создания картины из ткани называется кинусайг

Он сродни предыдущей разновидности рассматриваемых картин, но для воплощения идеи в жизнь иголки с нитками вам не понадобятся, а деревянную раму следует заменить основанием из пенопласта.

Нам понадобятся: эскиз рисунка, ровный кусок пенопласта (это может быть потолочная плитка без рисунка), канцелярский ножик, простой карандаш, швейные ножницы, клей, булавки для шитья, рамочка для фото.

  1. Из рамки для фотографии вытаскивается картонная основа. По её размерам канцелярским ножом вырезается пенопласт, и две составляющие склеиваются между собой по типу бутерброда клеем. Потом будущая заготовка помещается на два часа под пресс для лучшей фиксации слоев.
  2. Потом надо взять выбранный рисунок и приклеить его к намазанному клеем пенопласту. Дать высохнуть.
  3. Контуры рисунка тщательно прорезаются канцелярским ножом вглубь пенопласта. Глубина получившихся углублений должна быть около половины сантиметра.
  4. Подбираются кусочки ткани по размеру деталей изображения и вырезаются с запасом около двух миллиметров.
  5. Начиная с середины рисунка, изображение заполняется кусочками ткани, края которой осторожно проталкиваются внутрь прорезанного в пенопласте контура. Это можно сделать пилочкой для ногтей или же тонким неострым предметом.
  6. Полностью заполненная тканью картина оформляется в рамочку и её можно вешать на стену.
Читайте также:
Краска для обоев под покраску: выбор, применение, особенности

Добавим объем и жизнь в картину, исполнив её в технике квилтинга

Этот вид прикладного искусства сродни пэчворку, но, в отличие от него, обладает элементами многослойности, что позволяет придать картине объем и живость. В процессе создания такого произведения, сшиваются три и более слоя ткани (вручную или же на машинке). Под детали для придания большего объема, могут подкладываться мягкие наполнители, типа синтепона, так картина получится более эффектной и визуально выраженной. Детали (квилты), шьются по отдельности и поочередно нашиваются в общую картину. Это достаточна старая техника лоскутного шитья, и она очень широко использовалась в деревенском быту.

  1. Аналогичен первому варианту. То есть берется ткань и натягивается на подрамник.
  2. Прикрепляется второй слой, служащий основой для объемного изображения (ватин или же синтепон);
  3. Верхний слой является декоративным, и состоит из квилтов. Они комбинируются с различными декоративными элементами, будь то вышивка или аппликация из ткани, и сшиваются между собой разными способами.
  4. Все слои обязательно прошиваются друг с другом.
  5. Готовая картина может быть оформлена в раму.

Ваши произведения могут изображать цветы, геометрические фигуры, абстракцию, или быть упрощенной копией рукописных полотен, но в любом случае они украсят собой ваш дом, создавая в нем уют, хорошее настроение его обитателей и покажут гостям ваши творческие способности и умелые руки.

Почувствовать себя настоящим мастером и творцом может каждый, ведь ваше вдохновение является неиссякаемым источником для классных идей, которые можно черпать из любого источника, будь то природа, жизненные истории, или же ваша фантазия и воображение. Картины из ткани могут стать не только элементами декора вашего дома, но и интересным увлекательным хобби, которое развивает чувство прекрасного и является отличной терапией стресса. Это увлечение интересно и как источник дополнительного дохода, ведь вещи, сделанные вручную, очень ценятся и пользуются спросом. Выберите для себя оптимальный вариант одной или нескольких техник и развивайтесь в этом направлении, ведь нет предела совершенству.


Новогодние мотивы

Картины из кусочков ткани будут хорошим подарком на Новый год. Для них подбирают новогоднюю тематику: Дед Мороз, Снегурочка, елка, снеговики, олени. Для изготовления панно понадобятся белые, голубые, зелёные, красные, золотые лоскутки. Чтобы сделать лицо Деда Мороза, нужна розовая ткань.

Для снега берут белый или голубоватый материал, для санок — серебристые лоскутки. Елку делают из зеленой ткани разных оттенков, оленей — из светло-коричневой. Бороду Деда Мороза нарезают бахромой. Чтобы борода и ветви елки стали объемными, их можно подержать над пламенем свечи. К изготовлению новогодних картин-аппликаций из ткани можно привлечь детей. Такие поделки настроят всех на праздничный лад.

Чтобы сделать картины из кусочков ткани своими руками, не потребуется больших затрат — все, что для них нужно, можно найти дома. Изготовление лоскутного панно займет всего два-три часа. Но изделия, сделанные аккуратно и тщательно, будут радовать глаз не меньше, чем пейзажи из дорогих магазинов.

Создание объемных картин своими руками: 3 мастер-класса

Вы находитесь в поисках свежей и необычной идеи для украшения интерьера? Привычные картины хороши, но душа ищет чего-то нового. В интернете можно найти не один мастер-класс по созданию объемных картин своими руками из бумаги, ткани или кожи. Это поражающие своей живостью 3d полотна, которые увлекательно создавать и приятно созерцать.

Картины своими руками

Объемную картину можно назвать 3d скульптурой в рамке, выполненную из подручных материалов. Это может быть в полном смысле этого слова все что угодно: бумага, сухие цветы, полимерная глина, кожа, ткани и другие материалы для творчества. Из гипса, например, выполняют великолепные объемные рисунки прямо на стене кухни. Лепка из гипса, конечно, красива, но в данной статье пойдет речь о более простых техниках.

Изготовить оригинальный шедевр искусства своими руками может каждый. Почему бы и вам не попробовать свои силы? Мастер-класс поможет вам узнать основные принципы, чтобы оттолкнуться от идеи и начать творить.

Мастер-класс «3d картина из бумаги»

Для первой пробы пера возьмите самый просто вариант объемной картины – аппликация из бумаги.

Набор материалов для работы:

  1. рамка с глубокими бортиками;
  2. канцелярский нож;
  3. карандаш;
  4. цветной картон с ярким принтом;
  5. белая акварельная бумага или тоненький картон;
  6. линейка, ножницы;
  7. клей ПВА.

Вместо рамки можно взять коробку из-под конфет.

Пошаговое описание объемной картины из бумаги:

  1. вырезаем прямоугольник из белого листа бумаги под выбранную рамку;
  2. нарисуйте от руки или напечатайте на принтере сердечко такого размера, чтобы оно свободно помещалось в рамку 9 раз в три ряда. Примерный размер сердечка – 4х5 см;
  3. сердечко нужно вырезать и обвести простым карандашом, положив на белую бумагу, заготовленную ранее. Должно получиться 3 ряда по три сердечка или больше (меньше) по вашему желанию;
  4. теперь настал ответственный шаг – аккуратно с помощью канцелярского ножа вырезаем «крылья» сердечек. Для этого нужно сделать надрезы по контуру сердец, не трогая нижнюю и верхнюю часть;
  5. отгибаем прорезанные части сердечек вверх и к центру, делая их объемными;
  6. заготовку с сердечками нужно приклеить на цветной картон. Желательно, чтобы это была специальная скрапбумага с мелким узором. Она будет видна через отогнутые крылья сердец;
  7. завершающий шаг – помещаем картину в рамку и фиксируем с обратной стороны степлером или клеем.

Представленные мастер-класс простой, но на основе его вы сможете сделать свой 3d сюжет – порхающие бабочки, плицы, люди и другие интересные шаблоны.

Мастер-класс «многослойная 3d картина из бумаги»

Изготовить интересную картину из бумаги, руководствуясь многослойной техникой, очень просто – вам понадобиться найти рисунок и напечатать много копий. Готовое изделие, повешенное на стену, занимательно смотрится с разных углов зрения – настоящая 3d картина.

Набор материалов для работы:

  1. достаточно глубокая рамка;
  2. картон;
  3. ламинатная подложка;
  4. плотные альбомные листы и принтер;
  5. клей для рукоделия;
  6. акриловая краска;
  7. акриловый лак;
  8. ножницы;

Пошаговое описание многослойной картины из бумаги:

  1. выбираем красивую и яркую картину с отчетливым изображением. Желательно, чтобы на нем было много деталей, которые удобно будет вырезать. Форматируем или подбираем картинку под размер рамки. Печатаем 10-12 копий на плотной бумаге;
  2. в зависимости от того, какой у вас принтер, определяем надобность картинок в покрытии лаком. Так, изображения, напечатанные на струйном принтере нужно сбрызнуть и покрыть лаком, иначе краски потекут. Лазерные изображения можно оставить так;
  3. первое изображение просто клеим на картон, вырезанный по размеру рамки плюс зазоры на крепление;
  4. все остальные изображения вырезаем, но особым образом. К примеру, если вы создаете цветок, то пусть будет вырезано несколько целых цветка с ножкой и листьями, листьев – на пару слоев больше, а самого соцветия еще больше. Это звучит сложно, но по ходу дела станет понятно;
  5. теперь готовим основу для деталей из тонкой подложки под ламинат, которая выглядит как тонкий слой вспененного полиэтилена. Вырезанная подложка должна быть немного меньше деталей, чтобы ее не было видно в готовом изделии на стене;
  6. приклеиваем детали на подложку, однако не все, но выборочно – только те слоя, которые должны выдаваться вперед. В отдельных мелких деталях подложка может не понадобиться;
  7. подготовленные детали размещаем на основу в рамке на клей. Вначале размещаем большие картинки с множеством деталей, а затем отдельные детали, которые должны быть более объемными;
  8. боковые части не должны оставаться белыми, иначе будут выдавать наличие подложки – их нужно закрасить в тон изображения;
  9. покрываем картину акриловым лаком в несколько слоев. Каждый слой наносится после высыхания предыдущего;

Теперь объемная картина своими руками будет и у вас — теперь ее можно поместить на стену в таком виде или добавить стекло. Такие полотна можно сделать из ткани, тогда получите картину с красивой махровой поверхностью.

Мастер-класс « 3d картина из кожи»

Набор материалов для работы:

  1. рамка;
  2. основа картины из кожи, замши или ткани;
  3. отрезки кожи любых цветов;
  4. акриловые краски;
  5. прямоугольный лист ДСП или фанеры;
  6. мебельный степлер;
  7. клей для рукоделия или суперклей;
  8. ножницы;
  9. нож;
  10. бумага (для эскизов);
  11. мыло или мелок (для контуров на коже).

Первый вопрос, возникающий по поводу создания подобного произведения, где брать кожу? Во-первых, она должна быть натуральной, а поэтому она недешевая. Но у вас наверняка найдется куртка, сумка, перчатки и другие отслужившие изделия из натуральной кожи. Смело кромсайте их – вы получите массу удовольствия и сможете сделать шикарную картину.

Пошаговое описание создания картины «букет из кожи»:

  1. на бумаге сделайте эскизы листьев и лепестков и вырежьте их – это будут шаблоны для работы;
  2. перенесите контуры на кожу и вырежьте, сколько вы хотите иметь цветов с лепестками на готовой картине;
  3. если в подручных материалах не оказалось цветной кожи подходящего для цветов оттенка, то воспользуйтесь акриловыми красками. Раскрасьте лепестки красками бордовых или розовых цветов, листья — зеленым. Можно выбрать краски любых понравившихся цветов;
  4. чтобы сделать лепестки округлые и объемные, нужно кожу подержать над пламенем свечи – она станет обретать интересную природную форму;
  5. из лепестков собираем бутоны, в центр можно поместить шарик из кожи или ткани в качестве центра цветка;
  6. натягиваем основу из любой ткани, замши, кожи или другого материала на лист фанеры и крепим скобами с изнаночной стороны. Полотно можно плотно натянуть, либо задрапировать. Полученную основу вставляем в рамку;
  7. на основе разложите готовые цветы и листья – оцените их расположение, отойдя в сторону;
  8. дополните композицию кожаными завитками, природными материалами – ракушками, сухими цветами и т.д.;
  9. теперь можно приклеивать все элементы на намеченные места, воспользовавшись клеевым пистолетом или тюбиком суперклея.

Готовую картину очищаем от следов рукоделия и вешаем на стену – вот и весь мастер-класс. Подобные творения можно делать из ткани – украшая нарисованные силуэты девушек платьями из ткани и кружев.

Чтобы повторить мастер-класс и создать объёмные картины своими руками вам совсем необязательно обладать умением рисовать. А вот что вам действительно пригодится – это усидчивость и аккуратность.

Для начинающих можно посоветовать техники из бумаги, а более искушенным мастерам – великолепные 3d картины из кожи, полимерной глины или гипса. Интересные картины для кухни – это вылепленные из глины или сделанные из гипса овощи и фрукты в рамке.

Объемные картины своими руками: ткани, бумага, крупы, природные материалы

Интерес к изделиям ручной работы с каждым годом растет. Особой популярностью пользуются объемные картины, сделанные своими руками . И уже на слуху такие понятия, как квилт, пэчворк, лоскутная техника. И вот появилось в России новое название — техники Кинусайга. Они используются для создания объемных картин.

В Японии, на родине кимоно, зародился этот необычайно красивый вид творчества. Пэчворк, лоскутное шитье, квилт — все это разновидности Кинусайга. В работу отбираются лоскуты различных материалов, и потом из них составляются панно.

Уникальность этих работ в том, что «шьют» их без использования ниток и иголок. Техника в исполнении относительно проста, а результат может быть ошеломляющим. С такой работой справится, как профессионал, так и новичок.

  1. Материалы для работы
  2. Мастер-класс по созданию картины из лоскутов ткани
  3. Объемные картины в технике квилт
  4. Объемные картины своими руками
  5. Световой короб и бумажные кружева
  6. Объемное панно из кожи
  7. Объемный декупаж
  8. Бисерный шедевр
  9. Панно из сыпучих материалов
  10. Барельефы
  11. Видео

Материалы для работы

Чем же замечательна эта техника:

  • создается эффект 3D;
  • быстрое выполнение, достаточно 3-4 часов;
  • не требуется больших вложений, все можно найти в творческой мастерской любой женщины;
  • такие панно хорошо смотрятся на любой кухне;
  • это замечательное украшение для помещений в стиле кантри или прованс;
  • вы всегда удивите стильным подарком своих родственников и друзей.

Для работы подготовьте:

  • лист пенопласта толщиной 2-2,5см и плотностью 25;
  • разноцветные лоскутки тонкой ткани, грубые ткани не подойдут для мелких деталей;
  • острые ножницы;
  • схему картины, распечатанную на листе бумаги;
  • копирку;
  • канцелярский нож;
  • фломастер;
  • клей ПВА;
  • распарыватель.

Мастер-класс по созданию картины из лоскутов ткани

  1. Готовим изображение для работы: распечатываем схему рисунка на принтере. Если умеете рисовать, то нанесите рисунок на пенопласт произвольно.
  2. Отрезаем пенопласт нужной формы (квадратный, прямоугольный) и чертим поля, отступив от двух до четырех см от края со всех сторон.
  3. Через копирку переводим схему на пенопласт.
  4. Прорезаем борозды по всем линиям рисунка на глубину 0,5-1 см, воспользовавшись скальпелем или резаком. Более глубокие борозды испортят вашу подложку.
  5. Подбираем кусочки ткани для каждого фрагмента рисунка. Хорошо ведет себя в работе трикотажная ткань, она хорошо тянется и не выскакивает из борозд.
  6. Работаем поэтапно. Наносим кистью клей ПВА на небольшой участок.
  7. Кладем кусочек ткани, и пилочкой или распарывателем заправляем ее в углубления.
  8. Лишние края лоскутов отрезаем ножницами.
  9. Сначала готовим фон работы, а потом уже укладываем рисунок. Края материала заворачиваются на левую сторону и крепятся степлером.
  10. Постепенно заполняем цветными лоскутками весь рисунок.
  11. Пришиваем сзади петельку или крепим крючок.

Пенопласт — очень легкий материал, и вы можете приклеить картинку прямо на стену плиточной мастикой.

Начинайте с простых рисунков с прямыми линиями и крупными фигурами. С умением придет и мастерство.

Объемные картины в технике квилт

Еще один вид шедевров из лоскутков. Для такой работы нужно только набраться терпения.

Красивые узоры, геометрические рисунки, яркие лоскуты — все это квилт. Благодаря технике сэндвич, можно создать картины из лоскутков ткани своими руками, используя схемы. Все просто: сшиваются вместе 2-3 слоя ткани с помощью швейной машинки, можно соединять и на руках. В результате работы получается трехмерный объемный узор.

Иностранное слово «Квилтинг» означает «лоскутное шитье». Традиционно на Руси собирали из кусочков лоскутные одеяла, разноцветные покрывала, стеганые жилеты. Наши бабушки и прабабушки соединяли кусочки тканей от платьев, сарафанов, рубашек и создавали сказочной красоты полотна. Современные рукодельницы переняли опыт предков, и дополнили его своей фантазией и мастерством. И сегодня мы можем видеть бесподобные работы в стиле кантри и прованс, передающие красоту и мудрость деревенского быта.

На сегодняшний день тканевые панно, выполненные в технике квилт, очень популярны и любимы широкой публикой. Сюжеты картин восхищают мастерством и самобытностью.

Какие слои используются в квилтинге:

  1. Подкладка — основа из полотна. Ее выполняют из различных обрезков хлопчатобумажной ткани.
  2. Ватин, синтепон или холлофайбер придают объем и пышность.
  3. Выбранная картина. Здесь все идет в дело: и аппликация, и коллаж, и вышивка, и бисер, и вязаные элементы.
  4. Все 3 слоя между собой обязательно простегиваются.

Объемные картины своими руками

Рассмотрим, какие разнообразные объемные картины из ткани и других материалов можно выполнить своими руками в разных техниках.

Световой короб и бумажные кружева

Приготовим для работы:

  • картон или плотную бумагу;
  • каркас для крепления листов;
  • led-ленту;
  • нож канцелярский;
  • коробку-рамку;
  • эскиз картины.

И начинаем работу.

  1. Делаем распечатку эскиза картины на принтере.
  2. Для работы нам понадобится деревянная доска, на ней мы будем вырезать детали.
  3. Ножом аккуратно вырезаем детали. Если для создания работы нужен только один распечатанный рисунок, то крепим его с обеих сторон. Можно сделать 2, 3 или 4 слоя эскиза, это создаст объем и кружевную филигранность. Каждый слой будет давать глубину, а дрожащие тени оживят картину.
  4. Устанавливаем в коробку подсветку. Сверху крепим эскиз.
  5. Закрываем коробку-рамку и подключаем свет.

Получился прекрасный новогодний сюжет.

Объемное панно из кожи

В любом доме всегда можно найти вышедшие из моды изделия из кожи: кошельки, сумки, ремни, куртки или жилеты. Это благодатный материал для создания очаровательных вещиц: брошей, очечников, чехлов на планшеты и прочих безделушек.

А мы с вами сотворим объемное панно с использованием кусочков меха, шнуров, лент и декоративных деталей.

Что нам потребуется:

  1. Натуральная кожа или кожзам. Подберите лоскутки всевозможных расцветок или покрасьте специальными красками для кожи.
  2. Приготовьте клей ПВА для создания объемных элементов.
  3. Клей «Кристалл» или «Момент» для соединения деталей между собой. Он должен быть прозрачный, во избежание некрасивых подтеков и пятен. Можно использовать в работе и клеевой пистолет.
  4. Акриловые краски или красители для ткани и кожи.
  5. Тонкая проволока для создания объемных элементов.
  6. Канцелярский нож или ножницы.
  7. Картон для шаблонов.
  8. Карандаш.
  9. Миска с водой.
  10. Обычный фен.
  11. Инструмент для придания деталям изогнутой формы, это может быть металлический шарик.
  12. Резак для рифления.

Начинаем урок по изготовлению цветов из кожи:

  1. Для основания картины берем ДВП, тонкую фанеру или картон. Обтягиваем лист тканью, фетром или кожей.
  2. Для цветка готовим закрученные лепестки и рифленые листья. Сначала рисуем шаблоны лепестков на картоне. Обводим их на коже с тыльной стороны и вырезаем маленькими ножничками.
  3. Детали пропариваем и вымачиваем в миске с водой.
  4. Прогреваем металлический шарик, и с изнаночной стороны начинаем продавливать каждый лепесток в центре, от чего он начинает приобретать объем и идти воланами по краю.
  5. Резаком «рисуем» прожилки листьев, тоже с изнанки.
  6. Даем деталям просохнуть до утра, либо сушим их феном.
  7. Собираем лепесток за лепестком в красивый цветок.
  8. На подложку сначала прикрепляем листочки, а потом уже цветы.
  9. Добавляем флористическую проволоку для стеблей.
  10. Окрашиваем растительность красками.
  11. Добавляем различный декоративный материал.
  12. Вставляем работу в раму.

Объемный декупаж

Еще одна очень интересная техника для создания панно. Вы можете выполнить ее вместе с детьми.

Для работы потребуется:

  • бумага для черчения формата А4;
  • ножницы
  • канцелярский клей;
  • клей «Титан»;
  • рамка для картины;
  • компьютерный коврик.
  1. Распечатаем картину 5 раз на бумаге для черчения.
  2. Первый лист не трогаем, он будет подложкой, на которую будут крепиться объемные детали.
  3. Создаем перспективу с помощью нескольких слоев. Вырезаем сначала детали, которые будут находиться на дальнем плане.
  4. У каждой детали создаем объем: кольцами ножниц делаем круговые движения по краям, продавливаем их, а потом прорабатываем середину. Фигура становится выпуклой и объемной.
  5. Крепим элементы к основе. Наносим на каждую деталь клей «Титан», а через 1-2 минуты прикладываем к основе. Сильно не прижимаем.
  6. Приклеиваем все детали поочередно. Каждому слою даем подсохнуть в течение 5 минут.
  7. Объемную картину с цветами оформляем в раму.

Очень красиво и нестандартно!

Бисерный шедевр

Яркая, блестящая и легкая в исполнении работа.

  • рамку для фотографии;
  • бисер разных цветов (в зависимости от вашего рисунка);
  • зубочистку;
  • клей ПВА;
  • ножницы;
  • темную пряжу.
  1. Разбираем рамочку.
  2. Отмечаем на картине контуры рамки.
  3. Выбранный рисунок кладется под стекло. Контур обводится клеем. Далее ровно на линию укладываем нить темной пряжи. Режем ее на кусочки для качественной укладки. Помогаем себе зубочисткой.
  4. Даем работе высохнуть.
  5. Наносим поэтапно клей в ячейки. Заполняем листочки и лепестки бисером. Для мелких фрагментов используем зубочистку.
  6. Оставляем картину до полного высыхания.
  7. Устанавливаем картину вертикально на непродолжительное время.
  8. Вставляем панно в рамочку.

Шик, блеск, красота!

Панно из сыпучих материалов

Для творческих работ можно использовать крупы, макароны, кофе, скорлупу, в общем, все, что есть на ваших полках.

  1. Очищаем крупы от инородных примесей.
  2. Если вам нужна цветная крупа, то делаем следующее: кладем материал в чашку, добавляем гуашь или акриловую краску. Все хорошо перемешиваем и выкладываем на бумагу. После высыхания крупа готова для работы.
  3. Берем рамку для фотографии, разбираем.
  4. Наклеиваем на подложку лист бумаги, можно цветной.
  5. Рисуем эскиз работы.
  6. Разные виды круп размещаем в разные чашечки.
  7. Наносим клей на первый участок, и насыпаем крупу одного вида.
  8. Крупные зерна намазываем по отдельности.
  9. Шаг за шагом формируем картину.

Также вы можете сделать панно из деревянных деталей своими руками. Можно подобрать спилы деревьев, использовать разной толщины веточки, красивые изогнутые корявые сучья. Все этот можно объединить в единый ансамбль. Наклеивайте, прикручивайте, цепляйте друг за друга, привязывайте сухую травку и цветы, соединяйте льняным шпагатом, приклеивайте шишечки… Такой простор для творчества. А как будет смотреться такой кусочек природы у вас дома… Лесная сказка, да и только…

Барельефы

Но самые эффектные работы — это барельефы. Можно нанести состав на стену тремя способами: с помощью трафарета, выдавливая шпаклевку шприцем и работая шпателем.

Не стоит сразу брать сложные техники нанесения шпаклевки, начните с простых в исполнении картин. Создайте простые композиции: ветки деревьев, листья, цветы.

Приготовьте шпаклевку, грунтовку и краски.

Очень удобно работать мастихином, его можно купить в магазине товаров для художников.

  1. Выравниваем стену.
  2. Грунтуем поверхность.
  3. Рисуем контуры композиции.
  4. Разводим шпаклевку водой и наносим материал на стену.
  5. Через 15 минут правим рисунок, убирая излишки шпаклевки, и подправляем контуры.
  6. Пройдитесь влажной кистью по поверхности, она сглаживает контуры.
  7. После высыхания обработайте наждачной бумагой.
  8. Работа обрабатывается грунтовкой.
  9. Самый творческий этап — нанесение краски.
  10. В конце работы покрываем картину акриловым лаком.

Видео

Предлагаем мастер-класс по работе с кожей.

Видео по созданию барельефа.

Видео по технике Кинусайг.

Картины из крупы своими руками – особенности работы с материалами и инструментами, интересные идеи и фото примеры

Картины из крупы очень популярны. Им свойственно вписываться в любую обстановку, придавая ей интересный и необычный вид. Специфическое творчество не характеризуется особой сложностью, смастерить интерьерную изюминку по силам любому желающему, попробовать себя в роли художника. Немаловажно и то, что создание подобных моделей благотворно влияет на человека, успокаивая нервы и развивая чувство прекрасного.

  1. Шедевры из всевозможных круп
  2. Необходимый инструментарий
  3. Варианты идей
  4. Фото идеи самодельных картин из крупы

Шедевры из всевозможных круп

Для оформления дома или, ища, чем занять ребёнка, порой достаточно пересмотреть содержимое кухонного шкафа с бакалеей. Любые крупяные изделия, бобовые культуры органично подойдут для декорирования предметов и воспроизведения милых полотен, которые внесут свежую струю в атмосферу жилища.

Необходимый инструментарий

Для осуществления работы потребуются различные зерновые, например, горох, кукуруза, кофе, чечевица. Кроме того понадобятся живые листочки, бусинки, тканевые обрезки и прочие атрибуты, которые добавочно украсят ваши творения. В качестве инструментов обзаведитесь:

  • пинцетом;
  • гуашью;
  • клеем ПВА;
  • карандашом;
  • иглой;
  • аэрозольным лаком.

Основой послужит картон от упаковочных коробок, фанера или дощечка. Главное, её должна отличать плотность. Готовому панно нужна будет рама, можно взять фото рамку или использовать пластик, дерево.

Технологический процесс

Новички вначале творческого пути занимаются простыми рисунками в образе квадратов или орнаментов. Со временем сюжеты усложняются. На основание следует нанести желаемую картинку с аккуратными контурами. Выбираем зерно, определяемся с его объёмом и цветовой палитрой. Соседние участки не могут быть одного цвета.

В ходе действий заполняем отдельные кусочки изображения выбранным материалом, сажая его на клей. Делается это по частям, чтобы добиться полного высыхания и не испачкаться. Эскиз оформляется с помощью пинцета, ровности добиваются иголкой. Когда экспонат в стадии готовности, ему дают время окончательно подсохнуть и обрабатывают для блеска лаком.

Проведение окраски

Засыпьте в прочный пакет 2-3 пригоршни определённого состава, долейте три столовых ложки уксуса или спирта и струйку красителя пищевого. Для полноценного окрашивания тщательно потрясите тару. Разложив на тряпочку, тарелку, высушите подготовленные образцы.

Варианты идей

Такие поделки практикуются в детских садах и школах. Точные движения великолепно сказываются на мелкой моторике рук детишек. Макаронами и крупами можно создать:

  1. Зверушек – котика, петушка, лебедя, мудрую сову.
  2. Овощи и фрукты, грибы.
  3. Морские звёзды.
  4. Новогодние игрушки, венки.

Крупинками пополняют пустые ёмкости, в которые помещаются искусственные растения, свечки, сухоцветы и даже ножи. Очаровательно смотрятся бутылки, в которые послойно насыпаются контрастные наполнители. Для этого пригодится воронка или бумажный лист, сложенный по её подобию.

Семечки, бобы, злаки преобразят до неузнаваемости рамочку для фотографий или зеркала, облагородив её выразительной рельефностью.

Вазон с цветами

Возьмите гречку, пшено, рис, обычную и воздушную кукурузу. Пошаговая инструкция:

  • рисуем контурные линии вазы и единичных бутонов;
  • наносим слой клея на вазочку, стараясь не выходить за края. Засыпаем гречей, а после просушки стряхиваем;
  • на горловину и дно идёт горох;
  • у днища делаем клеевую сеточку, на которую тоже пойдут горошины. По очереди наполняем образовавшиеся ячейки рисом;
  • фоновыми обоями предстанет пшённая, кукурузная мука;
  • цветочный стебель – это рисовые зёрнышки, а сами цветочки – поп корн;
  • добавляем зелень в виде настоящих веточек или окрашенной зелёным тоном вермишели и бересту в удлинённых полосках.

Обрамив наше произведение, вешаем его на стену.

Пасхальные яйца и иные приятные мелочи

Чтобы придать праздничному столу уникальность, не обязательно тратить деньги, воспользуйтесь макаронными звёздочками, сушёными травами, крупяной смесью. Смазав клеем, обкатайте яичко, например, в специях или нанесите любой узор. Не возбраняются единственные точечные акценты.

Салфетки можно поставить в нетривиальные кольца. Когда туалетная бумага или фольга заканчивается, остаётся трубочка, разрезая её на несколько деталей, получаем колечки, которые декорируют по собственному желанию.

Шарики из пенопласта, покрытые разнообразными семенами, сделают журнальный столик эксклюзивным. Композиция дополняется свечами, сухими ветками, шишками.

Мастер класс по изготовлению на Пасху декоративного деревца из гороха:

  1. Пенопластовый шар красим в зеленоватый оттенок.
  2. Проделываем дырочку шилом для ствола.
  3. Нанеся клей, посыпаем горошком.
  4. На следующий день при наличии пробелов устраняем их.
  5. Вставляем стволик в оклеенное отверстие.
  6. Почвой в горшке выступит пена, важно достичь устойчивости.
  7. Верх мнимого грунта украшаем чем угодно, это может быть мох, сизаль.

Такая оригинальная вещь на кухне долго будет радовать глаз домочадцев нестандартным обликом.

Птичья кормушка

Симпатичные фигурки помогут прокормиться птичкам в зимний период. Даже малыш справится с поставленной задачей. В кастрюльке доведите до закипания полстакана воды, всыпьте пакетик желатина и мешайте в течение 5 минут. Дав остыть, перемешайте с кормом для птиц и заполните формы для печенья разной конфигурации.

Два конца верёвки углубите в углы и, досыпав доверху массой, утрамбуйте. 30 минуток подержите в морозильной камере и оставьте до следующего дня. Достав из формочек, повесьте на деревья. Надо лишь дождаться прилёта довольных гостей!

Как видно, такая созидательная деятельность не отличается ювелирной тонкостью, физическими и материальными затратами. А вот депрессии и плохому настроению наверняка не останется места. Призвав в помощники фантазию, вы раскроете личную индивидуальность и станете примером для детей, воспитывая в них хороший вкус и стиль.

Картина панно рисунок 23 февраля 8 марта День матери День рождения Аппликация Моделирование конструирование Картины и панно в технике “мокрая ткань” Мастер-класс Материал природный Ткань

Используя свойство ткани красиво и неповторимо драпироваться, создаются замечательные картины и панно с рельефным изображением деревьев, древесной коры, гор, воды. Чтобы драпировки хорошо держались, ткань обрабатывают мучным клейстером.

Завариваем клейстер:
1 стакан воды.
1/3 стакана муки.
В кипящую воду тонкой струйкой сыпем муку при постоянном помешивании венчиком для взбивания и сразу же снимаем с огня. Масса тут же загустевает. Если в процессе заваривания образовались комочки, то клейстер необходимо протереть через сито или дуршлаг. После полного остывания клейстер готов к работе.
На фото работа моей ученицы Ксении Гузенко.

Для дальнейшей работы нужна ДВП или фанера, тонкая х/б ткань, без рисунка, старые газеты.
На фото работа моей ученицы Дарьи Кирсановой.

1 способ ( как на фото №1). Ткань тщательно промазываем клейстером. Чем клейстер получится гуще, тем лучше (как сметана). Массу на ткань наносим рукой.
Оставшийся клейстер можно хранить в холодильнике, но не долго.

Для мастер-класса взята работа моей ученицы Кнарик Петросян.
Ткань обработанной клейстером стороной накладываем на основу из ДВП или фанеру. В данной технике предварительный рисунок на ткани не делается, только эскиз на бумаге. Ткань для работы берём несколько большего размера, чем основа (ДВП или фанера). Со всех сторон добавляем где-то сантиметров по 5-8. Они нужны будут для драпировки.

Далее начинаем процесс драпировки ткани, в результате которого мы можем получить изображение воды, берега, гор, деревьев. Рабочая поверхность будущей картины делится, как правило, на 2 части. 1-ая, обычно верхняя, гладкая. Например, небо. 2-ая-объёмная. Тут может быть всё, что угодно: вода, берег, горы и т.д.
Начнём с неба.
В этом месте ткань тщательно разравниваем ладошками по поверхности ДВП. Необходимо убрать все пузырьки воздуха между основой и тканью. Поверхность должна получиться гладкой.
Что касается рельефной части, то тут всё просто. Прищипывая или «комкая» ткань, мы получаем разной величины и формы складочки. Если нужна какая–то выпуклая деталь, к примеру, выступающий берег, то это можно сделать с помощью газет.
Газету смачиваем клейстером, подкладываем под ткань в том месте, где нужен дополнительный объём и вручную формируем рельеф того же берега, гор или кроны дерева. Камешки или коряжки на «мокрую» ткань наносят сразу, чтобы те “заняли” своё место, а потом, после высушивания работы, весь этот материал можно будет закрепить клеем. Просушиваем драпировки на сквозняке, можно под вентилятором. В среднем, работа высыхает за 10-12 часов. Если без газет, то быстрее.

Техника «мокрой» ткани прекрасно сочетается с природным материалом.
После того, как ткань полностью высохнет, наносим рисунок (дом, церковь, дерево и т.д.)

Церковь выкладываем пшеном. Затем раскрашиваем. Красим работу гуашью, жёсткими кистями (щетина). Можно использовать акриловые аэрозольные красители.

Выделяем цветом части пейзажа. Вода -голубая, светлая. Берег -жёлый. Затем мы бедем смешивать краски, подбирая разные оттенки.

Линию горизонта выделяем. Используем для этого массу из камешков и клея ПВА. Получаем каменистый берег.

Делаем массу из камня. В небольшую ёмкомть насыпаем камешки: мелкие, как песок или смесь. Если нет камешков, можно использовать песок, опилки, чай из пакетиков. При необходимости их можно потом, после высыхания, покрасить.

Замешиваем массу, как сметана. Сначала она будет белого цвета, но по мере высыхания клей ПВА становится прозрачным. Наносим каменистую массу на намеченные места.

Красим небо, рисуем облака, наносим все необходимые оттенки: на воде, берегу.

Пока работа сохнет, красим мох, траву. Их мы будем использовать для деревьев и мимтировать различную растительность.

Все детали клеим на хорошо высушенную поверхность. Используем для этого клей Дракон или Титан. Неплох в этом деле и термопистолет, но он, увы, есть не у всех.

После высыхания красок и наклеивания всех необходимых элементов, работу обрабатывают бесцветным лаком в 1-2 слоя.

2 способ. Мастер-класс на примере работы Нади Борисенковой, так же моей ученицы.
Сначала наносим рисунок будущего пейзажа на основу из ДВП или фанеры.

В данной работе дом выкладывается пшеном. Нижняя часть, берег, выполняется в технике “мокрая” ткань. Линию между домом и тканью маскируем смесью камешков и клея ПВА. Пока смесь сохнет, в неё можно вставлять всякие мелкие коряжки, камешки размером побольше, мелкие цветочки, листочки, веточки. Всё высохнет и зафиксируется.

Дальнейший процесс такой же, как в 1 способе.

Вот такой сказочный замок получается в смешанной технике. Основа-“мокрая” ткань.

“Деревенька”. Работа Огородниковой Наташи.

Валя Кислая придумала вот такой пейзаж.

Мне очень нравится эта работа! Столько позитива! Просто феерия красок.

Течёт река. Тема воды у Вали получается просто великолепно!

Вид поближе. Та же смешанная техника в основе которой “мокрая” ткань.

Немного моих работ. Люблю эту тему. Бережок, церковь. Благодать.

Раскладываю работу на фрагменты, чтобы удобнее было рассмотреть детали. Церковь из пшена. Глазницы окон, дверь и колокольни прорисованы.

Купола и колокольни крупным планом.

Бережок сделан из смеси камней. Дерево-кряжка и сухая трава (как называется не знаю). Вместо травы можно использовать мох. Смотрится тоже хорошо. И траву и мох предварительно красим.

Здесь дерево видно получше. Тоненькая, ветвистая коряжка и пучки сухой травы. Траву крашу аэрозольной акриловой краской из автомагазинов. Можно использовать пищевой краситель, как для пасхальных яиц, но, если честно, мне аэрозоль нравится больше.

Это же дерево, только ещё крупнее. Здесь трава лучше видна.

Часть берега. “Мокрая” ткань, мох, камешки. Берег тоже красила аэрозольками, но гуашью получается тоже очень красиво.

Бережок у порога церкви. Тут всего намешано! Я его слепила из всего, что было. Воду раскрашивала гуашью.

Нижняя часть панно. Виден почти весь берег. Место, откуда “растёт” дерево, маскируем мхом, камешками и т.д.

Фрагмент берега . Середина.

Здесь очень хорошо видны драпировки на ткани и используемый природный материал. В принципе, всё просто.

Ещё несколько моих работ в этой же технике.

“Рыбацкая деревня”. В основе, как всегда, “мокрая” ткань, природный материал и декупаж. Домики рисовала, раскрашивала, вырезала и наклеивала. Вот, почему-то, захотелось сделать именно так.

Простая и доступная техника. Не требует больших затрат. Работы получаются красивые, необычные. Хранятся долго, не выгорают. Ухаживать за ними просто. Можно чистить пылесосом, выдувая пыль, можно аккуратно протирать влажной тряпочкой, не касаясь природного материала(. это, всё таки, вещь хрупкая). Бесцветный лак я наношу в 2-3 слоя. Первый слой впитывается и его не видно, а вот следующие слои уже для красоты.

Буду очень рада, если оказалась кому-нибудь полезной. Удачи и фантазии.

Интерьерные картины своими руками: 10 простых и интересных идей

  • Описание
  • Комментарии 1

Эти идеи помогут вам украсить дом оригинальными произведениями искусства , выполненными собственноручно!

Такие картины в рамах помогут украсить ваше жилище и добавить ему индивидуальности. Ещё они могут стать хорошим подарком. Можно сделать одну картину или несколько и расположить их рядом, использовать разные материалы, цвета… Каждую идею воплотить несложно, быстро и недорого!

1. Коллаж из лоскутов холста

Для такой работы понадобится основа в раме и холст, а также клей и краски. Кусок холста по размеру основы приклейте на неё и покрасьте в нужный оттенок. Из неокрашенного холста вырежьте детали и приклейте сверху. Также можно использовать «паутинку» и утюг, швейную машину, иглу и нитку. Готовую работу вставьте в раму — останется только украсить ею свой интерьер!

2. Постер из суперболожки от книги или страницы из журнала

Если у вас есть книга в суперболожке, изображение на которой вам нравится, или вас очаровало фото, рисунок или узор со страниц журнала, просто используйте это изображение в качестве постера. Вставьте его в подходящую по размеру и стилю раму — и готово.

Как использовать в интерьере остатки обоев: 15 идей

3. Ажурный узор на холсте

Фото: kobiecegadzety. pl

Купите в магазине для художников холст на подрамнике. С обратной стороны нарисуйте узор и вырежьте его скальпелем. Оригинальное произведение искусства готово! Кстати, его можно как оставить в виде необрамлённого холста, так и вставить в раму.

4. Коллаж из веток

Этот арт-объект подойдёт для тех, кто любит красоту природных материалов. Подберите раму и ветки, обрежьте их до нужной длины и приклейте в раму. Предварительно ветки можно покрасить или покрыть морилкой и лаком. Также можно добавить в композицию другие природные элементы, например, шишки хвойных деревьев.

Идея: картина, сшитая из ткани

5. Надпись или простой значок на цветной бумаге

Очень просто, а выглядит эффектно: купите лист цветной плотной бумаги или картона и одним цветом нанесите надпись или нарисуйте несложный мотив. Рама придаст работе законченность.

6. Простая геометрия

Белый холст заклейте малярной лентой, чтобы получился узор. Затем нанесите цвет — один или несколько, чтобы они переходили друг в друга. После высыхания краски снимите скотч, и работа готова. Можно также добавить раму или сделать несколько работ с немного разными узорами.

Как украсить рамы для фото, картин и постеров: 11 идей с инструкциями

7. Красочная абстракция

Для создания такой работы понадобится холст, краски, полиэтиленовая плёнка и скотч. Плёнку разложите на столе и скотчем отметьте границы холста. Поочерёдно наливайте на плёнку краску, чтобы получились хаотичные узоры. Краска будет смешиваться сама, но можно немного ей помочь. Потом приложите к красочному слою холст, как следует прижмите, чтобы краска отпечаталась на холсте. Плёнку снимите. На холсте отпечатается ваше неповторимое произведение искусства — нужно будет только дождаться высыхания краски.

8. Простой узор пастелью или мелками

Для такой работы можно использовать и бумагу, и холст. Холст хорош тем, что даёт красивую фактуру и делает даже простой рисунок интересным произведением. Например, как здесь: несложный узор на холсте можно нарисовать масляной пастелью или восковыми мелками.

Японская техника ошибана: картины из растений и цветов

9. Краска + фото

Ещё одна несложная в воплощении идея. Для её реализации подойдут деревянные дощечки: можно взять небольшие, как в этом примере, или побольше. Покрасьте дощечки в нужные оттенки, приклейте на них вырезанные мотивы из фотографий или страниц журналов и покройте сверху лаком.

10. Текстиль как искусство

Если у вас есть лоскут красивой ткани, просто вставьте её в раму, натянув на подрамник или отутюжив и приклеив к основе — и наслаждайтесь рисунком, который вам нравится!

Кстати, среди выкроек Burda есть и то, что поможет сделать пребывание дома особенно уютным и приятным. Обратите внимание на выкройки тапочек и фартуков и выкройки домашней одежды в нашем электронном каталоге.

Стринг-арт — картины из гвоздей и нитей: что это и как ему научиться

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: